Cette exposition présente les recherches plastiques de l'artiste Inés Medina (Cáceres, 1950) depuis ses premières expériences monochromes, réalisées en 1978, jusqu'au milieu des années 1990, coïncidant avec son voyage à New York, où elle restera pendant les 15 années suivantes jusqu'à son retour définitif au Pays basque. Organisé par séries, le projet couvre les deux premières décennies de sa carrière, centrées sur le domaine de l'abstraction géométrique et l'introduction de l'ordinateur dans la recherche sur la mesure et la génération d'images, et se termine vers 1995.

L'exposition offre un aperçu exhaustif de l'œuvre de Medina, qui a participé au débat avec une génération d'artistes liés à la tradition formaliste basque et qui, à la fin des années 70, s'est ouverte au discours et aux pratiques artistiques internationales. Il s'agit d'une œuvre qui défend l'art en tant qu'outil de compréhension de la réalité et qui est restée largement silencieuse pour être aujourd'hui fortement revendiquée. Dans cette exposition, l'artiste met l'accent sur le processus d'une pratique qu'elle accompagne de recherches théoriques, d'écriture et de psychanalyse, dans des séries purement géométriques dont les titres font allusion à la potentialité de l'image, unissant l'art, la connaissance et l'expérience vitale.