Le Centre culturel Montehermoso accueille l'exposition d'Abel Azcona, l'une des voix les plus radicales et engagées de l'art contemporain sur la scène internationale. Cette exposition rassemble un ensemble significatif de ses œuvres et performances, des pièces qui ont marqué sa carrière au cours des dernières années et qui constituent un corpus profondément autobiographique, politique et viscéral.

Avec des titres tels que La savia, Empatía y prostitución, Exégesis de la madre et Volver al padre, l'exposition retrace un parcours à travers les axes fondamentaux qui ont traversé son œuvre: l'enfance, le corps, la violence structurelle, le traumatisme, l'identité et la résistance. Cette exposition est une synthèse vitale, un processus de réconciliation et de confrontation avec sa propre histoire et avec les systèmes de pouvoir qu'il a remis en question par le biais de l'art.

Azcona fait de sa biographie la matière première d'une pratique artistique qui interpelle le spectateur du point de vue de l'inconfort, de la vérité et de la mémoire. Cette anthologie condense des années de travail aux limites de l'art action, brouillant les frontières entre le personnel et le politique, l'intime et le collectif.

Cette exposition est aussi une invitation à s'arrêter, à regarder la douleur, la vulnérabilité et la résilience en face; à se demander quelle place occupe l'art lorsqu'il devient un témoignage et une lutte.

Abel Azcona

Abel Azcona (Iruñea, 1er avril 1988) est un artiste spécialisé dans la performance, connu pour ses œuvres autobiographiques et confessionnelles.

L'art d'Abel Azcona est presque toujours une forme d'auto-révélation dans laquelle il révèle des détails intimes de sa vie privée et de son passé. Pour mener à bien ses recherches plastiques, sociologiques et autobiographiques, il utilise diverses techniques, dont l'écriture, le process art, la vidéo, l'action, la peinture, la sculpture, la photographie, l'objet et l'installation.

Son travail incorpore souvent des éléments de voyeurisme, de surveillance et de narration personnelle pour explorer la nature de l'amour, de l'intimité, de la violence et de la mort. Nombre de ses œuvres juxtaposent l'écriture et la photographie pour remettre en question les dichotomies entre la vérité et la fiction et entre le public et le privé. Azcona fait entrer sa biographie et son intimité dans le territoire public de l'art, partageant les traumatismes, les obsessions, les abandons et les désenchantements familiaux à travers ses œuvres.