úa Ribeira. Subida al cielo es un proyecto compuesto por cinco series desarrolladas por la fotógrafa úa Ribeira entre los años 2016 y 2020: Subida al cielo, Aristócratas, Las visiones, La Jungla y Los afortunados.

Repartidas en dos plantas, se exponen 74 obras junto con materiales de apoyo usados por la artista en la búsqueda de imágenes, formando la exposición más completa y extensa de su trabajo hasta la fecha.

Estas cinco series se agrupan en virtud de un mismo modo de trabajo que úa ha desarrollado durante este tiempo y que tiene como punto de partida el reconocimiento de la vulnerabilidad sociohistórica de su identidad gallega. Esa percepción se traduce en un interés por los márgenes, la alteridad, los mecanismos de exclusión y el cuestionamiento de la cultura dominante, así como en el deseo de trascender los límites y trabajar fuera de las separaciones estructurales establecidas entre diversas comunidades e individuos que forman parte de las sociedades contemporáneas, junto a quienes ha creado imágenes rompiendo con la mirada habitual, colocándose en un lugar alejado del de mera observadora y tomando una posición activa a través del encuentro.

úa Ribeira Subida al cielo recorre diferentes territorios: desde los fríos parques del Reino Unido a las fronteras entre Marruecos y Europa y México y Estados Unidos, pasando por las fértiles tierras gallegas hasta un árido pueblo andaluz. A pesar del alcance territorial, las cinco series se agrupan en virtud de la metodología compartida y la motivación política.

• Subida al cielo
• Aristócratas
• Las visiones
• La Jungla
• Los afortunados

Bocetos, pinturas, imágenes

Se muestra en cuatro mesas parte de su proceso de trabajo a través de bocetos hechos en cuadernos, anotaciones, citas, pinturas… materiales que conforman el estudio previo y alimentan su modo de trabajo.

La artista

úa Ribeira (As Pontes, Galicia, 1986) es fotógrafa, miembro asociado de Magnum Photos (Bristol, Reino Unido) desde 2018. Se graduó en diseño gráfico en Bau Escola de Disseny, Barcelona y posteriormente en Fotografía Documental por la Universidad de Gales del Sur, en Newport (UK). Ha colaborado impartiendo talleres como profesora invitada en múltiples universidades.Recibió los premios Firecracker Grant for Women in Photography y Jerwood/Photoworks en 2018, y fue nominada a los premios Foam Paul Huf y Prix Pictet 2019.

Sus obras han sido publicadas en formato libro por Fishbar (Londres, 2017) y han aparecido en la publicación Firecrackers: Female Photographer Now, publicada por Thames and Hudson, así como en Raw View Magazine, "Women looking at Women".

Su trabajo ha estado presente en varias exposiciones internacionales, tanto individuales como colectivas, en ICP (Nueva York), Impressions Gallery (Bradford), Ffotogallery (Cardiff), Belfast Exposed, the Beijing International.

La comisaria

Sonia Berger (Getxo, 1976) es editora y comisaria independiente afincada en Madrid. Licenciada en Edición y Publicación de Textos por la Universidad de Deusto y en Traducción e Interpretación por la Universidad de Salamanca. Estudió fotografía en la escuela Blank Paper de Madrid y desde principios de los 2000 ha trabajado para numerosas editoriales.

Actualmente dirige Dalpine, editorial especializada en libros de fotografía, compaginando su labor editorial con la difusión de obras fotográficas y artísticas a través de exposiciones y programaciones.

Como comisaria destacan sus exposiciones Blank Paper: Histoires du présent immediate, en Les Rencontres d'Arles y Jimei x Arles en 2017, junto con Joan Fontcuberta, Anna Planas y Pierre Hourquet; y Stratégies de reénchantement, para la Casa de Velázquez y el Instituto Francés de Madrid en 2018.