La comisaria Susana Blas, a la que el Museo encargó un proyecto que pusiese en relación patrimonio cultural navarro con arte contemporáneo vivo, ha reunido a 35 artistas de toda parte del estado Español, cuyas obras se presentan a lo largo de cuatro plantas del Museo, en convivencia con bienes procedentes del Museo Etnológico de Navarra "Julio Caro Baroja", los Fondos de Arqueología del Gobierno de Navarra y el propio Museo de Navarra.

El diálogo entre los y las artistas con el patrimonio cultural navarro se produce tras haber buceado en las colecciones patrimoniales navarras y escogido, con el acompañamiento de la comisaria, una serie de piezas antiguas que entroncan con el trabajo que éstos y éstas creadoras interesadas en la espiritualidad, realizan en la actualidad, visibilizando cómo el arte del siglo XXI sigue practicando, aunque a través de otras prácticas, ritos ancestrales para los que en el pasado se empleaban talismanes, amuletos, reliquias, objetos votivos o exvotos, por ejemplo. Una exposición que pone en valor la continuada conexión histórica del arte experimental y de las vanguardias con la espiritualidad.

El resultado final se expresa en treinta y cinco "instalaciones-diálogo", distribuidas por todo el museo (desde la planta baja hasta la tercera planta), que combinan obras contemporáneas con piezas históricas, creando unos diálogos entre conceptos como el arte, los rituales, la curación y la espiritualidad. La finalidad de estas conversaciones entre obras del siglo XXI y vestigios de diferentes épocas pasadas es la construcción de valores inesperados, que nos aporten conocimiento, belleza, curación y reflexión.

Artistas participantes

En "Otras Liturgias" se dan cita artistas de distintas generaciones, formaciones y procedencias. Las y los artistas que participan en la muestra son: María Bueno, Breza Cecchini, Clara Durán, E1000, Juan Fernández ÀƒÂlava, Bárbara G. F. Muriel, Javier Garcerá, Helena González Sáez, Abigail Lazkoz, Lolo & Sosaku, Vicky Méndiz, Mara Ona, Felipe Ortega Regalado, Sixe Paredes, Reme Remedios, Mabi Revuelta, Mapi Rivera, Consuegra Romero, Mery Sales, Marta Serna, Marina Vargas, Concha Vidal y Víctor Zuazola a quienes sumamos doce artistas de la comunidad foral: Greta Alfaro, José Antonio Bergara Beúnza, Nerea de Diego, Txaro Fontalba, Elena Goñi, Amaia Gracia Azqueta, Mireya Martín Larumbe, Elba Martínez, Amaia Molinet, Angela Moreno, Txuspo Poyo e Iker Serrano Robles. 35 diferentes mundos creativos orquestados por la partitura de la comisaria. A la que se sumará en el catálogo el poemario de la poeta navarra Itziar Ancín.

Las piezas históricas con las que dialogan sus obras proceden del Museo de Navarra, del Museo Etnológico de Navarra "Julio Caro Baroja" (18 piezas) y de los Fondos de Arqueología del Gobierno de Navarra (2 piezas). Por lo que se refiere al Museo de Navarra, en unos casos las obras contemporáneas se insertan en la exposición permanente dialogando con las piezas históricas en su emplazamiento habitual; en otros casos, las obras se han cambiado de ubicación o se han trasladado desde los almacenes a las salas.

El proyecto museográfico ha sido realizado por la arquitecta navarra Ana García Díez que ha ideado un montaje expositivo armonioso con las solemnes salas del Museo, que favorece "la presencia" de las piezas, y su potencial para generar energías entre ellas. Va acompañado de un sistema de tótems que ofrece la información relativa a cada instalación y señaliza en sala los diferentes ámbitos.

La imagen de "Otras Liturgias", a modo de logo, es un símbolo orgánico, híbrido entre estrella y flor, que colorea sus pétalos según las temáticas que aborda.

Discurso múltiple y variado

Las temáticas exploradas de forma recurrente en las obras se han sintetizado en seis ámbitos principales: "Naturaleza y senda espiritual", "Rituales ancestrales", "Tealogía y magia femenina", "Dibujo canalizado", "De la sanación" y "Finitud y tránsito", siendo frecuente que una misma instalación participe de más de un ámbito. En realidad, la visita se ofrece al público como un itinerario abierto a infinitas correspondencias poéticas entre las piezas.

Son muchas las preguntas que se plantean en este viaje expositivo. ¿Todo arte, realizado hoy o hace siglos, si se observa desde el ahora, deviene contemporáneo?, ¿puede la experiencia artística sanar?, ¿existen artistas que desempeñan, junto a su trabajo creativo, tareas de acompañamiento terapéutico e imparten prácticas espirituales?, ¿podría ser esta manera de vivir el arte, en diálogo con los cuidados y la curación, una oportunidad para renovar el sentido de la creación en el siglo XXI?