Le musée Oteiza présente le projet d'exposition "Manolo Gil 1956-57. Dialogue avec Oteiza". Coproduite avec la galerie José de la Mano, elle retrace le développement expérimental de l'artiste, fruit de sa relation professionnelle avec le sculpteur.

Le sculpteur Jorge Oteiza (1908-2003) et le peintre Manolo Gil (1925-1957) se sont rencontrés en 1955 dans le cadre du projet de l'Universidad Laboral de Tarragona (1952-1957). De cette rencontre est née une relation personnelle étroite et un dialogue artistique et intellectuel fructueux, qui n'a été interrompu que par la mort soudaine du peintre. Cette relation a eu une influence décisive sur les deux artistes, à un moment clé de leurs carrières respectives. Oteiza est alors plongé dans son Laboratoire expérimental, qui marque son passage à l'abstraction géométrique. De son côté, Manolo Gil traverse une période de grande intensité créative, tant dans ses lucubrations théoriques que dans ses explorations plastiques, jusqu'alors essentiellement figuratives.

L'exposition Manolo Gil 1956-57. Dialogue avec Oteiza, présente au Musée Oteiza une vaste collection de plus de 50 collages expérimentaux développés par Gil, qui approfondit l'analyse de la composition spatiale à partir de l'utilisation de formes géométriques et qui a été développée en étroite collaboration avec Jorge Oteiza. L'exposition, qui est complétée par diverses œuvres du sculpteur provenant de la collection de sa Fondation, comprend également de nombreux éléments documentaires qui expliquent le contexte de cette proposition, ainsi que le document original du poème visuel Cambio, que Manolo Gil a écrit et dédié "au petit père Oteitza". Ce projet, qui sera exposé au musée Oteiza du 19 juin 2025 au 11 janvier 2026, est placé sous la direction de Jon Echeverria Plazaola, chercheur et docteur en sciences humaines de l'université Pompeu Fabra de Barcelone, et coproduit par la galerie José de la Mano de Madrid, avec la collaboration de la mairie d'Eguesibar.

Dès leur rencontre au milieu des années 1950, les deux artistes partagent une profonde inquiétude intellectuelle et une vocation expérimentale marquée, qui les amènent à fonder leur pratique artistique sur une intense réflexion théorique. C'est dans ce contexte qu'est née la Théorie de l'espace trimural (1956-1957), élaborée conjointement comme une analyse scientifique et rationnelle des capacités dynamiques de la couleur et des formes géométriques à avancer et reculer sur le plan. Leur objectif était de générer une nouvelle perspective spatiale qui transcende l'espace de représentation traditionnel et se projette dans une quatrième dimension. Inspirée par le suprématisme de Malevitch, cette théorie a servi de base commune aux recherches expérimentales sur l'espace et l'abstraction que les deux artistes ont développées en parallèle entre 1956 et 1957 et constitue une contribution essentielle aux langages spatiaux de l'art de la seconde moitié du XXe siècle.

Dans le cas d'Oteiza, ces recherches ont donné naissance aux œuvres regroupées dans son Propósito Experimental 1956-57. Dans le cas de Manolo Gil, l'abstraction représente une part réduite mais non moins importante de sa production artistique. Cette exposition rassemble les collages abstraits réalisés par Manolo Gil dans le cadre expérimental défini par cette théorie, ainsi que du matériel documentaire qui montre la relation et le dialogue entre les deux artistes, récupérant ainsi un chapitre presque inédit de l'art d'avant-garde de l'époque.

La présentation de cette exposition s'est accompagnée de la publication d'un ouvrage monographique, qui inclut la présence des œuvres expérimentales de Manolo Gil, reproduit le poème visuel Cambio et inclut un texte du même nom de Jon Echeverria, dans lequel il analyse le développement de cette proposition artistique et son contexte culturel, ainsi que diverses annexes documentaires.