Trabajo en el espacio que separa la escultura y la imagen-vídeo. La dimensión simbólica y material de esta oposición me condujo, desde muy temprano, a experimentar en el campo de la animación.

La técnica que desarrollé parte de un stopmotion, realizado con objetos más o menos mundanos, que se expande a entornos y paisajes, también más o menos mundanos, que a su vez son registrados en time-lapse.

La intención es heterodoxa y el interés no radica en crear la ilusión de un movimiento naturalista, sino en experimentar con temporalidades enfrentadas y generar así una imagen cuya precariedad se presente orgullosa: una especie de animismo rudimentario que da cuenta del gesto fantasmagórico de un emisor.

En la exposición he incluido cuatro piezas que comparten elementos formales y simbólicos, los cuales invitan a ponerlas en relación dentro del espacio del Horno.

Las referencias al trabajo y a la materialidad real de los objetos en imagen, así como la confrontación de urbes arquetípicas y densas frente a espacios rurales vaciados, son elementos que aluden a una identidad deslocalizada y fragmentada, cuya pertenencia simbólica se revela como fácilmente explotable.

— Daniel Llaría.