Amazonie. L'avenir ancestral nous plonge dans l'immense richesse naturelle et culturelle du territoire, des villes et des communautés indigènes de l'Amazonie afin de découvrir l'art, la pensée et l'énorme impact écologique d'une région qui est essentielle pour l'avenir de la planète.

L'exposition propose un regard choral sur la culture amazonienne et revendique les voix autochtones qui, à travers l'art, la pensée, la science ou l'activisme, proposent d'autres façons de vivre, de grandir et d'interagir avec la nature.

L'Amazonie est le plus grand réservoir de biodiversité au monde et abrite un dixième des espèces de la planète. C'est également un territoire menacé qui, formé d'une couche aussi complexe que fragile de relations entre diverses formes de vie, nous permet de prendre conscience de l'extrême fragilité de notre environnement en cette période de bouleversements climatiques.

La conviction que la solution pour l'avenir de l'Amazonie – et, par extension, de la planète – a toujours été là, dans l'héritage des ancêtres, imprègne la pensée militante de ces peuples autochtones qui ont articulé le concept collectif d'avenir ancestral. Seule une reconnexion avec la nature et la remise en question de la suprématie humaine peuvent briser un discours qui plonge ses racines dans l'idée du progrès fondée sur une conception linéaire du temps inconciliable avec la temporalité cyclique des cultures indigènes.

Il s'agit d'un projet conçu depuis l'Amazonie, à partir de l'entrelacement des voix et des actions d'artistes, d'activistes, de penseurs, d'historiens, d'anthropologues, d'archéologues, de cinéastes et de conservateurs, entre autres acteurs, qui prend la forme d'un voyage possible à travers une cartographie alternative. L'Amazonie est un univers complexe qui appartient à neuf pays différents, dont les frontières établies lors des processus de colonisation ne correspondent pas à leurs territoires d'origine. Il est impossible de parler d'une Amazonie unique: d'où le pluriel du titre, qui vise à refléter toute la diversité des formes de résistance qui composent une réalité irréductible à un concept monolithique unique.

Tenter de décoloniser la mémoire et le présent de cette région exige de remettre en question les hiérarchies jusqu'ici immuables de la raison occidentale afin d'intégrer cette sagesse millénaire qui émerge du centre du monde. Il n'est peut-être pas trop tard pour imaginer un dialogue ouvert entre les connaissances indigènes et la pensée scientifique.

L'exposition est organisée par le San Telmo Museoa et produite par le Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB). Claudi Carreras en est le commissaire.

Ont collaboré avec le commissaire: Carlos Valério Aguiar Gomes, Eliane Brum, Emilio Fiagama, Lilian Fraiji, Nelly Kuiru Castro, João Paulo Lima Barreto, Eduardo Góes Neves, Daiara Tukano, Rember Yahuarcani, Joseph Zárate.

Installations artistiques: Andrés Cardona, Emilio Fiagama, Colectivo MAHKU (Ibã Sales Huni Kuin, Kássia Valéria de Oliveira Borges, Acelino Sales Huni Kuin, Yaka Sales Huni Kuin), Elías Mamallacta, Cordelia Sánchez, Olinda Silvano, Rember Yahuarcani

Œuvres: Lalo de Almeida, Alberto César Aráujo, Ashuco, Higinio Bautista, Rafa Bqueer, Luiz Braga, Sérgio Carvalho, CEA, Chicha ADS, Coletivo Água (Pablo Albarenga, Soll Sousa y Mariana Greif), Rosalba Cuelo, Paulo Desana, Estúdio Bijari, Laíza Ferreira, Nicola Ókin Frioli, Yefferson Huamán, Karl Joseph, Emi Kondo, Pedro Martinelli, Leydy Martínez Panduro, Monky, Victor Moriyama, Musuk Nolte, Jorge Panchoaga, Gerardo Petsain, Berna Reale, Lili Sandoval Panduro, Leslie Searle, Gena Steffens, Marc Alexandre Tareu, Tawna (Nixon Andy, Tatiana López, Enoc Merino Santi, Boloh Miranda, Sani Montahuano, Mukutsawa Montahuano, Lucía Villaruel), Daiara Tukano, Iván Valencia, Wara Vargas, Márcio Vasconcelos, Versus Photo (Gihan Tubbeh, Musuk Nolte, Renzo Giraldo), Gê Viana, Fernando Vilchez, Zecarrillo, eta Peruko Bora et les artisans des communautés Bora, Kukama, Urarina de Perú.