2023ko Arte Plastiko eta Ikusizkoen Laguntzak erakusketa otsailaren 9a arte ikusgai dago, Baluarteko Harresia aretoan. Ekoizpen kategoriako laguntzen onuradunek garatutako obrak daude bertan. Ignacio Apezteguia Morentin Nafarroako Gobernuko Kultura Zuzendari Nagusiak; Oskia Ugartek, Uharte Zentroko zuzendariak, eta Betisa Ojangurenek, Uharte Zentroko bitartekaritza eta hezkuntza arduradunak hartu dute parte.

Uharte Zentroa eta Nafarroako Gobernuko Kultura, Kirol eta Turismo Departamentua, Museoen zerbitzuaren bidez ematen den lankidetza hitzarmenari esker ematen da programa hau eta Nafarroako artisten ikerketa, sorkuntza, zabalkundea eta sendotzea sustatzea du helburu. Bi erakundeen artean sinatutako hitzarmenaren bidez, artelanak ekoiztea eta argitalpen-proiektuak bi laguntza-modalitatetan bultzatzen dira. Gainera, beste behin ere, Baluarterekin egindako lankidetzari esker, ekoizpen-modalitateko proiektuak ikusgai egongo dira Harresiaren aretoan.

Bestalde, Marian del Rio Orrantiaren (MeryAn Rivers) Conexiones imaginarias, Edurne García Equizaren (Edurne Dickinson) Blixa, la última bestia del cielo, Andrea Muniain Peralesen Apuntes truncados, eta Daniel Sánchez Sotoren Simulacro (CT01) argitalpen modalitateko proiektuak, 2025ko urtarrilaren 16an, 19:00etan, Iruñeako Kale Nagusiko Katakrak liburudendan egingo den artista-topaketan aurkeztuko dira.

Artistak

Erakusketa honetan parte hartzen duten artistak honako hauek dira: Taxio Ardanaz, Elisa Arteta, Nagore Chivite Lizarraga, Ada Garrués, Amaia Gracia Azqueta, Jaione Inda eta Leire Urbeltz, David Mutiloa eta Alba de la Portilla Castillo. Artista bakoitzak 2023 eta 2024an bere proiektua burutzean garatutako prozesua erakusteko modu propioa aukeratu du. Horren ondorioz, esperimentazio edo ikerketa artistikoan garatzen diren lanetan hurbilketa desberdinak aurki daitezke.

Erakusketarekin batera argitalpen bat argitaratu da, non Ane Rodríguez Armendarizek, laguntzak esleitu zituen epaimahaiko kidea izan zenak, Greta Alfaro, Fito Rodríguez, Celia Martín Larumbe eta Oskia Ugarterekin batera, artistekin haien lanen inguruan egindako elkarrizketak jasotzen diren.

Proiektuak

Taxio Ardanaz, Irudi bakar bat

Irudi Bakar Bat proiektuak Espainiako Gerra Zibileko grafitien esplorazioa eta berrinterpretazioa jorratzen ditu, bi alderdi osagarritan oinarrituta: ondare grafikoaren erregistroa eta sorkuntza artistiko pertsonala. Lehenengo alderdia antzinako gudu-zelaietan eta espetxeetan aurkitutako grafitiak dokumentatzea eta zaintzea da, indarkeria-garaietan erresistentzia- eta adierazpen-modu bat baitira. Erregistro horren bidez, desagertzeko arriskuan dagoen ondare bat dokumentatzea lortzen da, batetik, eta grafiti horiek tradizio artistiko zabalago baten barruan kokatzea, bestetik.

Elisa Arteta, Estrategias para una transmutación

Estrategias para una transmutación piezan, gorputz-, soinu-, testu-, argi- eta instalazio-lana nahasten dituen prozesu koreografiko kolektiboa planteatzen du artistak. Proiektu honen helburuetako bat kontzientzia egoera hedatuak lortzea eta parte-hartzaileei kutsatzea zen. Nolabait, sorkuntza artistikoaren lana estatu horietara iristeko tresna bihurtzen da. Ikuspegi hori ez da ikerketa edo lankidetza-praktika tradizional bat soilik, baizik eta inplikatutako pertsonen pertzepzioa eta bizipena eraldatzea bilatzen duen esperientzia-prozesu bat, dantzariena, soinu-artista zein publikoarena.

Nagore Chivite Lizarraga, Grama

Grama proiektuaren ardatza gizakiak ingurune naturalean duen inpaktua da, Nafarroako Itoizko urtegiaren kasuaren bidez. Horren bidez, organikoaren eta artifizialaren arteko mugak aztertzen ditu, memoria, fantasia eta fikzioa konbinatzen dituen praktikaren bidez gogoeta eginez, errealitatea birpentsatzeko. Esku-hartze artistikoa ipuin, testu, bideo-ipuin, irudi eta aldare ezkutuak sortuz gauzatzen da, paisaia aldatu baten harreman afektibo eta estetikoen ikuspegitik.

Ada Garrués, Going places

Going Places proiektuak artistak lantzen dituen diziplina artistikoen arteko mugak aztertzen eta birdefinitzen ditu, bereziki pintura, marrazketa eta eskultura, eta diziplina bakoitzaren kontzeptu klasikoak zalantzan jarri eta zabaltzen ditu. Marrazkietan, figuratiboaren eta abstraktuaren arteko formak gainjartzeko teknika erabiltzen du, konposizioetan mugimendu ia ukigarria bilatuz; eskulturan; berriz, hainbat ezaugarri dituzten oihalak erabiltzen ditu bolumenak sortzeko, eskaiolarekin formak mugatzen dituzten josturak eginez. Marrazketa eta eskulturaren ikuspegi misto horrek aukera ematen du ehundurarekin eta bolumenarekin jolasteaz gain, espazio berean elementu piktorikoak eta eskultorikoak ere integratzen dituzten piezak sortzeko.

Amaia Gracia Azqueta, Desear una naranja en pleno verano es desear vivir hasta el invierno, negarnos a hacer del momento presente la última estación

Aurkezten duen proiektuak, Desear una naranja en pleno verano es desear vivir hasta el invierno, negarnos a hacer del momento presente la última estación, artearen bidez denborazkotasunaren, desioaren eta iraunkortasunaren arteko harremana aztertzen du. Nostalgia irudikatzen duen Nagori kontzeptu japoniarrean oinarritzen da denboraren etengabeko fluxuari eta galera-sentsazioari nola aurre egiten diogun aztertzeko. Prozesu artistikoa proposatzen du denboraren linealtasunari aurre egiteko espazio gisa, esentzia berezi bat atzematen duten "gertaera" bihurtzen diren uneak atzemanez.

Jaione Inda eta Leire Urbeltz, Range wars are ended

Range wars are ended ikuspegi mestizotik sortutako proiektua da, Jaione Inda eta Leire Urbeltz egileen topaketatik sortua. Gurutzaketa hori arlo formalean zein metodologikoan agertzen da, antropologia artearekin konbinatuz, baita motibazioen baturan ere: biografikoa eta profesionala. Biek ala biek Estatu Batuetako Nafarroako migrazioaren esperientziak sakonago ezagutzeko interesa dute, bai eta mikroistorioen bidezko kontakizun ofizialaren irakurketa berriak ikuspegi feministatik eta dekolonialetik eskaintzeko nahia ere.

David Mutiloa, Titulurik gabe

David Mutiloak, bere proiektuaren bitartez, finantza-kapitalismoak eta gizarte-harremanen birtualizazioak egoera sozial garaikidean subjektibotasunaren eraikuntzan duten eraginari buruzko hausnarketa egitera gonbidatzen gaitu. Lan bisual eta eskultoriko batzuen bidez egiten du, autoerrealizazioaren ideologia eta industria farmazeutikoa arakatzen dituztenak, gaur egun afektuak eta ongizate emozionala kudeatzeko asmoa duten lekuak baitira.

Alba de la Portilla Castillo, Bambi Falls in Love

Bambi Falls in Love proiektua familiaren Super 8 filmen artxibo baten esplorazioan eta berrinterpretazioan murgiltzen da. Artxibo horrek etxeko material kostunbrista eta eskuratutako edukia biltzen ditu, hainbat genero barnebiltzen dituena, hala nola marrazki bizidunak, pornoa, westerna eta komedia. Proposamen honen bidez, metaketa autobiografikoari heldu diozu, eta film-artxiboek memoria, desioa eta boterea nola islatu eta desitxuratu dezaketen aztertu, baita desagertu ziren eta zeluloidearen materialtasunean soilik presente dauden pertsonak ere.

Aretoaren ordutegiak

Erakusketa asteazkenetik ostiralera 17:00 - 20:00; larunbat eta igandeetan 11:00 - 14:00.