artekaria

Euskal Herriko
Artearen ataria

aktualitatea

Ez dakizuna egitea, ez dakizunarekin

Azken bost urteetan sortutako eskulturak bildu ditu Angel Bados artistak Bilboko Carreras Mugica galerian. Jorge Oteizaren oihartzuna eta Europako artea ez ezik, arabiar kultura ere izan du sorkuntzarako solaskide.

ez-dakizuna-egitea-ez-dakizunarekin
Angel Bados artistaren erakusketa Carreras Mugica galerian. OSKAR MATXIN EDESA / FOKU

Iñigo Astiz [BERRIA.eus]
| 14 de Noviembre 2025

Euskal Eskultura Berria mugimenduan kokatu zuten kritikariek 1980ko hamarkadan, Txomin Badiola, Pello Irazu, Maria Luisa Fernandez eta Juan Luis Morazarekin batera, eta Oteizaren eta Txillidaren osteko euskal artegintzako izen nagusietariko bat da harena. Baina urte luzez aritu da Euskal Herriko Unibertsitatean Arte Ederren Fakultatean irakasle ere, eta beste hamaika artistaren erakusketak ere muntatu ditu lehen mailako museo eta galerietan. Eta, dioenez, urteetako jakintza metatu horrekin guztiarekin ere, ez dakien horixe da Angel Bados artistari (Olatzagutia, Nafarroa, 1945) sorkuntzarako interesgarrien zaion lehengaia. Hain zuzen ere, lehengai horrekin osatu ditu Bilboko Carreras Mugica galerian ikus daitekeen Ahanzturaren aurka. Omenaldiak eta eskaintzakerakusketako eskulturak.

"Une batetik aurrera, jakintza ez da nahikoa", hasi du azalpena artistak: "Baina orduan hasten da ez dakizuneranzko abentura. Ez dakizuna egitea, ez dakizunarekin. Hor hasten da nik kontingentzia deitzen dudana, eta zoritzat ere har daitekeena, azken batean zerbait gertatzeko edo ez gertatzeko aukera baita kontingentzia, eta hor sartu behar da erabat, soluzioaren bila". Gero, ordea, pieza "amaitu" egiten da, eta, Badosen hitzetan, "orduan iristen da [Jacques] Lacanek asetzearen muga deitzen zuen horretara. Baina gerta daiteke denbora batera berriz ere pieza hartu eta pixka bat urrunago jotzeko aukera dagoela ikustea ere, eta, dena galtzeko arriskua egonik ere, aurrera egitea erabakitzen duzu. Hori da jolasa, eta, niretzat, baita bide bakarra ere".

Baina, onartu duenez, etenaldi baten ostean heldu da erakusketa.

2019an Isabel Bakedano artistari eskainitako atzera begirako garrantzitsua antolatu zuten Bilboko Arte Ederren museoak etaNafarroako zein Nafarroako Unibertsitateko museoek. Aurrez ere adostua zuten erakusketa, baina 2018an, bat-batean hil zen Bakedano, eta, geroztik, Bados aritu zen haren Madrilgo eta Iruñeko estudioak husten eta antolatzen. Lagunak ziren bi sortzaileak, eta, horregatik, Badosek egin zituen Bakedanoren erakusketarako komisario lanak ere. Eta, hain justu, erakusketa hura bukatutakoan itzuli zen Bados tailerrera.

"Nik sekula ez dut tailerra utzi", azaldu du Badosek. "Baina irakaskuntza izan dut lanbide nagusia, eta horra bideratzen nuen nire denbora eta energia gehiena, eta, beraz, tailerreko sorkuntza moteldu egiten zuen horrek". Are gehiago moteldu zen prozesua Bakedanori eskainitako erakusketarekin, eta koronabirusak eragindako osasun krisia heldu zen justu orduan. "Atseden denbora baten ondoren ez da batere erraza izaten lanera itzultzea. Eta asko lagundu zidan Isabelen oroitzapenak horretan. Oso pintore ona zen, eta lan bikainak egin zituen azken urteetan. Bazekien denbora ihesi zihoakiola, eta formatu txikiarekin lan egiten hasi zen. Horrela, egiten ari zena gustuko ez bazuen, erraza egiten zitzaion brotxakada bat eman, dena eraldatu eta berriz lanean hastea, lantzen ari zen koadro horren hondarrak ere baliatuta. Asko lagundu dit horrek. Inora ez zihoala iruditzen zitzaidana desmuntatu eta berriz ere hasten lagundu dit. Eta erakusketa honetako pieza gehienak, ohartuz gero, erraz desmunta daitezke".

Aurrez ere hainbat aldiz erakutsi ditu Badosek bere lanak Bilboko galerian, eta hasiera-hasieratikidentifika daiteke haren lana aretoan.

Gela erdian kubo itxura duten bi eskultura handi jarri ditu artistak, eta haien inguruan kokatu ditu gainerako lanak, lurrean sakabanatuta haietako asko. Txikiagoak dira zoruko beste pieza horiek, eta elkarrekin multzokatutako zur puskaz, harriz, metalezko xaflaz eta ontziz osatuta daude. Oihalak eta paperak ere badituzte haietako batzuek. Horietaz gainera, espazioa antolatzen laguntzen duten zur puska koloreztatu luze batzuk ere jarri ditu artistak lurrean, eta badira hormetan eskegitako beste pieza batzuk ere. Aulkiak identifikatu daitezke haietako batzuen kasuan, eta plastikozko landareak eta tolestutako irudiak ere baliatu ditu artistak beste batzuetan. Tartean, baita kufija bat ere.

Tituluak ere garrantzitsuak izan dira oraingoan. Badosek azaldu duenez, lagunak zein pieza sortzerakoan solaskide izan dituen beste artistak izendatzeko baliatu ditu tituluak. Eta hortik erakusketaren izenburua. Baina, artistak dionez, tailerreko lanari zentzu moduko bat emateko "tranpa" soil bat izan da hori. "Solaskide bat topatzeko modu bat izan da. Kazetaritza, literatura edo poesia bezala, artea ere munduarekin harremanetan jartzeko modu bat da. Baina mundua, horrela aipatuta, abstraktuan, zentzu unibertsalean helezina da".

Eta, beraz, horregatik omenaldiak eta eskaintzak. Tranpa modura. Helezinari heltzeko.

Muga egoera

Garrantzi berezia dute erakusketan kultura eta arte arabiarrak ere. Bados: "Oteiza areto bazterrean dago, han nonbait. Ez da ezertan zuzenean esku hartzen ari, baina, hala ere, beti dago hor. Baina arabiar munduak, arkitektura helenistikoaren ondoan Turkian ikusitako mundu bizantziarrak eta bestek erakusten didate badagoela nireaz bestelako modu bat. Elikatu egiten nau horrek. Arabiar munduaren monumentua ulertzeko moduak edota haien estetikak ez daudelako gure kanonean". Eta, halere, dioenez, bi ispilu horien artean dabil bere lana erakusketan. "Omenaldiak aipatu ditut lehen, eta solaskide bat izateko edo nori hitz egin izateko behar bati egiten dio horrek erreferentzia. Baina, horretaz gainera, beste ezberdin bat ere behar duzu. Zeuretik aterako zaituena. Eta ni eroso nago muga egoeretan".

UmetanOlatzagutian eta Ameskoabarrenan (Nafarroa) bizitakoak ere ikusten ditu Badosek bere lanen oinarrian. "Umeon artean gatazkaren bat pizten zenean,eskura nituen materialekin jolasten hasten nintzen. Hori barruan geratu zitzaidan. Eta hemen ere badago hori". Eta, dioenez, horregatik itzultzen da tailerrera oraindik ere. "Zeure burua pixka bat ordenatzeko eta erregulatzeko lekua da tailerra. Bidean ez galtzeko sortutako asmakizun moduko bat da. Aukera ematen dizu leku bat errekonozitzen jarraitzeko, baita leku hori erabat itxita eta babestuta ez dagoenean ere. Munduarekin harremanetan jartzeko leku bat da, zeureago diren baldintza batzuetan. Azkenaldian horrela ikusten dut artea. Artean, artearen sisteman, kulturan, politikan eta munduan gertatzen direnei adi nago. Baina gero gertatzen ari denari aurre egin ahal diodan lekura joaten naiz".


xabier-morras

Xabier Morrás

Kubo Kutxa aretoa (Donostia, Gipuzkoa)

Desde el 23 de Octubre 2026
Al 07 de Febrero 2027

museoa-urtu

Museoa Urtu

Nader Koochaki

Ondarearen etxea (Maule-Lextarre, Zuberoa)

Desde el 26 de Enero 2026
Al 06 de Septiembre 2026

fig-bilbao

FIG Bilbao

Paper Arte eta Grabatuaren Nazioarteko Jaialdia

Euskalduna Jauregia (Bilbo, Bizkaia)

Desde el 26 de Noviembre 2026
Al 29 de Noviembre 2026

mundu-osoko-mitologien-elkarrizketak-bonnat-helleun

Mundu osoko mitologien elkarrizketak Bonnat Helleun

Xalbat Alzugarai Etxeberri [BERRIA.eus]
| 8 de Julio 2026

‘Mitologiak' erakusketa ireki dute Baionako Bonnat Helleu museoan. Euskal Herriko, Mediterraneoko, Ekialde Hurbileko, Afrikako eta Mexikoko mitologiak elkarrizketan ezarri dituzte, Parisko Louvre eta Quai Branly-Jacques Chirac museoekin lankidetzan.

graciela-iturbideren-hizkuntza-bisuala-san-telmo-museoko-laborategian-ikusgai-jarri-dute

Graciela Iturbideren hizkuntza bisuala, San Telmo Museoko Laborategian ikusgai jarri dute

| 6 de Julio 2026

María Millánek egin ditu komisario lanak eta nagusiki 60ko eta 80ko hamarkaden artean sortutako garaiko kopiak biltzen ditu erakusketak. Erakusketak Graciela Iturbidek han-hemengo kulturetan errespetuz murgiltzeko ahalegina eta Mexikoko eta beste herrialde batzuetako herri autoktonoen nortasuna erretratatzean izan duen ikuspegi eraldatzailea nabarmentzen ditu.

gerra-irudikatzeko-bi-modu-beltzetik-abiatuta

Gerra irudikatzeko bi modu, beltzetik abiatuta

Garazi Izagirre Aiestaran [BERRIA.eus]
| 5 de Julio 2026

'Goya beltza, Motherwell beltza. Laurogei hondamendi eta amildegi bat' izena daraman erakusketa ikusgai jarri du Donostiako San Telmo museoak. Francisco de Goyaren laurogei estanpak eta Robert Motherwellen koadro batek osatzen dute.

hasi-da-jai-jardun-artistikoen-institutuaren-ikasketa-programaren-zazpigarren-edizioa

Hasi da JAI, jardun artistikoen institutuaren ikasketa-programaren zazpigarren edizioa

| 2 de Julio 2026

Tabakalerak eta Artium Museoak —Oteiza Museoarekin elkarlanean— antolatuta, programak arte garaikidearen arloan ikerketa, ekoizpena eta lan kritikoa sustatzea du helburu. JAIk ezagutzaren, ekoizpenaren eta transmisioaren arteko loturan sakondu nahi du, prestakuntza-prozesuan dauden artisten eta nazioarteko profesionalen artean hartu-emanerako gune bat sortuz.

testigantza-liburu-bat-oteizaz-oteizarengatik-eta-oteizari

Testigantza liburu bat Oteizaz, Oteizarengatik eta Oteizari

Uxue Rey Gorraiz [BERRIA.eus]
| 27 de Junio 2026

Jorge Oteiza "ezagutzeko" liburu bat ondu du Jose Julian Bakedanok, Pamielarekin. Eskultorearekin izandako "harremana" inportantetzat daukaten 36 lagunen ahotsak jaso ditu, Atxagarena eta Moneorena tartean, eta dozenaka argazkirekin osatu du lana.

roberto-chartamek-geometria-mundu-naturalera-darama-cristina-enean

Roberto Chartamek geometria mundu naturalera darama Cristina Enean

| 26 de Junio 2026

Cristina Enea Fundazioak uda honetarako egin duen erakusketa-proposamenak, Ura Besterik Ez, herritarrak gonbidatzen ditu mugarik ezagutzen ez duten espazioak eta bolumenak okupatzen dituzten geometrietan murgiltzera. Horren karietara, Roberto Chartamek naturaren hizkuntza berarekin lan egiten du. Bere erreminta airean eta aluminioan tenkatutako hariak dira, eta horiekin Cristina Eneako Ingurumen Baliabideen Etxeko hiru aretoak marrazki bizigarri handi bihurtzen ditu.

Artekaria

El poratl del arte en Euskal Herria

Este es el portal creado por la red ZAPART. Con ARTEKARIA queremos dar visibilidad a la increíble riqueza artística e infraestructural de nuestro pequeño territorio vasco (Euskal Herri osoa). De hecho, nos parece que en un espacio tan reducido donde se encuentran tantos museos (Artium, Oteiza, Oteiza, Artes de Bilbo, Guggenheim…), centros de arte (Uharte-zentroa, Tabakalera, Bilbaoarte…), salas públicas y privadas (Didam, Zitadela, Bastero, Ospitalea, fondations), galería de arte tradicional o de artistas... con tantas programaciones y obras de artistas visibles, la visualización de este conjunto no es fácil. Hemos creado este portal para ayudar a resolver esta falta.

Artekaria

La red de l@s artist@s profesionales de Euskal Herria

Zapart tiene como objetivo conectar, promover el trabajo y defender los derechos de l@s artist@s profesionales que viven y trabajan en Euskal Herria (en los seis territorios historicos que son Araba, Bizkaia, Gipuzkoa, Lapurdi, Nafarroa y Zuberoa).