artekaria

Euskal Herriko
Artearen ataria

aktualitatea

Monumentuen gramatika hedatua

'GRAMATIKA' | Artista: Mawa Orduñez. | Non: Montehermoso kulturunean, Gasteizen. | Noiz arte: ekainaren 21era arte.

monumentuen-gramatika-hedatua
Mawa Orduñezen 'Gramatika' erakusketa. MARISOL RAMIREZ / FOKU

Maite Luengo Agirre [BERRIA.eus]
| 2026ko Ekainaren 18a

Montehermoso kulturuneko pasabidetik behera sigi-saga ibiliz jaitsi gara, erakustaretoan gure zain zeuden moztutako taulen antzera. Aretora sarrera ematen duen korridorean, taula horietako batek agurtu gaitu. Paretaren kontra jarrita dago artelan hori-beltza, lekuz kanpo, bertan ahaztua izan balitz bezala. Aitzitik, erakusketaren ikur gisa uler dezakegu, ongietorria ematen digun monumentu bitxi moduan.

Mawa Orduñezek —jatorriz Juan Pablo Orduñez (Madril, 1986)— bere ikerketa plastikoaren emaitza aurkeztu du Gasteizen, literalki. Izan ere, aipatutako pasilloan dagoen bideo baten bitartez bere lana ulertzeko gakoak eskaintzen ditu. Jaka hori-beltza darama soinean, bere sorkuntzarekin mimetizatuz. Hain justu, gelaurre honetatik haratago, kolore horietako oholak dira protagonista: gainazal horitua eta zuloen ingeradan kolore beltza dutenak, grafiti munduko espraiaren arrastoa irudikatuz.

Hain zuzen ere, Gramatikadugu erakusketaren izenburua, monumentuen hizkuntza plastiko eta sinbolikoari eskainitakoa. Garatzen ari den doktorego tesiaren emaitza. Sortzaileak darabilen lengoaia era poetikoan interpreta dezakegu. Esaterako, lurrean etzanda, kolomaren kontra edo zutik ageri diren oholak izenak lirateke; horiek inguratzen dituzten bideoak, substantiboak aktibatzen dituzten aditzak eta paretetako pinturak, beren kabuz zentzua duten interjekzioak.

Hormek harria agerian dute, normalean museoetan gertatu ez bezala, artelanak ur-biltegi ohian kokatzen baitira. Aurretik beste funtzio bat eduki eta erakustareto bihurtutako espazioek xarma berezia dutela iruditzen zait beti; espazioaren tankerak beste era batean baldintzatzen duelako erakusketa, bere materialtasuna aldarrikatuz. Artelanera guztiz moldatu ez den gela batek neutraltasunaren ideiarekin apurtzen laguntzen digu, piezen kokapena naturala ez dela argi utziz eta artearen subjektibotasuna azaleratuz.

Artistaren eskulturek ere neutraltasunetik ihes egiten dute. Taulak hormigoia enkofratzeko erabiltzen diren horietakoak dira, arkitekturan zein tamaina handiko eskulturetan baliatu ahal direnak. Materialaren hautu honek eskulturaren eta arkitekturaren batasunean pentsarazten dit, mugak gainjarriz. Aldi berean, eskulturaren kategoriaren hedapenak Rosalind Kraussek 1979an idatzitako testura eramaten nau, garaian kanonaren kontra joan arren egun kanon bihurtutako idazkira.

Kraussek eskulturaren malgutasunaren inguruko hausnarketa garatu zuen, hortik haratagoko taxonomia berria proposatuz.Artikulu horretan, kontzeptuaren mugak ikusarazi nahi zituen. XIX. mendera arte, tradizioz eskultura monumentuaren ideiari lotuta zegoela adierazi zuen: pertsonaia edo gertakari historiko bati erreferentzia egiten zion gehienetan, bertikaltasuna zen nagusi, figuratiboa zen eta idulkia zuen eskulturak. XX. mendean zehar, muga horiek gaindituz hedatu zen hiru dimentsioko artea, eta badirudi egun ere kontzeptuak gainezka egiten jarraitzen duela.

Kategoria aldakorren iraultzan prozesuari garrantzia emateak interesgune emankorra eskaintzen du, etengabeko bilakaerarako aukera emateagatik. Mawa Orduñezen kasuan, berak baliatutako taulek jatorrizko funtzioa galdu dute. Ezingo liokete betoiari eutsi, forma desberdinetako zuloz beterik ageri baitira; grafitiaren mundutik eratorritako txantiloi bihurtuta.

Txantiloi itxura horrek, behintzat, bi hausnarketa interesgarri bultzatzen dituela uste dut. Alde batetik, bere tresna izaerak errepikapena ahalbidetzen du, artelan bakarraren logikarekin hautsiz. Are gehiago, pieza hauek errepikapen batetik sortu dira artistari jarraikiz, monumentuei lotutako irudi eta iturrietatik abiatu baita moztu beharreko formak zehazteko. Bestalde, tresnaren balio estetikoa erdigunean jartzen du. Normalean txantiloiak zenbaitetan berrerabili ostean botatzen diren arren. Oraingoan, artelan gisa aurkeztu dira.

Azkenean, argi dago gramatika honek, monumentuaren ideia zehaztu baino gehiago, irekiera proposatzen duela. Erakusketara gerturatuz gero, bisitariak kontzeptua beste era batera ulertzeko proposamena jasoko du. Iraunkortasunaren betekizuna alboratuz, eraldaketaren aldeko apustu berrituarekin irtengo da, egindako sigi-saga bide hori ere deseginez.

gramatika

Gramatika

Mawa Ordúñez

Montehermoso Kulturunea (Gasteiz, Araba)

2026ko Apirilaren 24tik
2026ko Ekainaren 21era


tutti-frutti

Tutti Frutti

Erakusketa kolektiboa

Georges Pompidou galeria (Angelu, Lapurdi)

2026ko Ekainaren 13tik
2026ko Irailaren 19ra

essence

Essence

Erakusketa kolektiboa

Virginie Bario Galeria (Hendaia, Lapurdi)

2026ko Irailaren 12tik
2026ko Azaroaren 04ra

osatu-gabea

Osatu Gabea

Baroja Collet

Oreka (Soraluze, Gipuzkoa)

2026ko Irailaren 04tik
2026ko Irailaren 30era

kliskada-bat

Kliskada bat

Ivan Gomez

Montehermoso Kulturunea (Gasteiz, Araba)

2026ko Uztailaren 10etik
2026ko Irailaren 20era

ever-is-over-all

Ever is Over All

Pipilotti Rist

Guggenheim Bilbao (Bilbo, Bizkaia)

2026ko Urriaren 01etik
2027ko Urtarrilaren 17ra

claudix-vanesix-tabakalerako-artista-egoiliarra-2025ean-prix-ars-electronican-saritua-izan-da

Claudix Vanesix, Tabakalerako artista egoiliarra 2025ean, Prix Ars Electronican saritua izan da

| 2026ko Irailaren 10a

XENOCENE: A Manifesto in Motion, Tabakaleran sustatu eta garatutako lanak Ohorezko Aipamena jaso du Prix Ars Electronica 2026 sarietako Interactive Art + kategorian. Bigarren urtez jarraian, Tabakaleran sortutako proiektu batek aitortza jaso du Prix Ars Electronica sarietan. 2025ean, Maria Oterok ere Ohorezko Aipamena jaso zuen Compost Computacional lanarengatik.

jose-pablo-arriaga-itsasoarekiko-harremana-bizi-nahi-nuen-nire-eskulturetan-kontatu-ahal-izateko-gero

Jose Pablo Arriaga: "Itsasoarekiko harremana bizi nahi nuen, nire eskulturetan kontatu ahal izateko gero"

Maria Ortega Zubiate [Argia.eus]
| 2026ko Irailaren 10a

2025eko udan abiatu zen Mutrikuko (Gipuzkoa) portutik Jose Pablo Arriagaren belaontzia, emaztea eta bi alabak eta teila batzuk lagun; urtebete beranduago iritsi da, teilarik barik, baina esperientzia mordoa hartuta. Bidaia horretatik sortuko du Lau teila proiektua eskultoreak, Karibeko herrialde postkolonialen bidegabekeriak inspirazio hartuta.

Artekaria

Euskal Herriko Arte ataria

ZAPART sareak sortutako ataria duzu hau. Gure euskal lurralde txikiak duen artista eta azpiegitura aberastasun harrigarriari ikusgarritasuna eman nahi diogu Artekariarekin. Izan ere, hain eremu ttipi batean hainbeste museo (Artium, Oteiza, Arte Ederretakoak, Guggenheim…), arte zentro (Uharte zentroa, Tabakalera, Bilbaoarte…), areto publiko zein pribatu (Didam, Zitadela, Bastero, Portalea, Ospitalea, fundazioen aretoak…), galeria pribatu tradizionalak eta artistenak… hainbeste programazio eta artista lan ikusgai eta denbora berean ikusgarritasun oso zaila dagoela iruditzen zaigu. Horren konpontzen laguntzeko sortu dugu atari hau.

Artekaria

Artista profesionalen sarea

Zapart sareak Euskal Herriko sei lurralde historikoetan bizi eta lan egiten duten artista profesionalen saretzea eta horien lana sustatzea eta eskubideak defenditzea du helburu.